BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Netzwerk freier Berliner Projekträume und –initiativen - ECPv6.15.12.2//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-ORIGINAL-URL:https://www.projektraeume-berlin.net X-WR-CALDESC:Veranstaltungen für Netzwerk freier Berliner Projekträume und –initiativen REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Berlin BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20200329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20201025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20210328T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20211031T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20220327T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20221030T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20210803T090000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20210803T160000 DTSTAMP:20260507T135722 CREATED:20210730T153935Z LAST-MODIFIED:20210803T064332Z UID:13935-1627981200-1628006400@www.projektraeume-berlin.net SUMMARY:Francesco Gioacchini - CLOSING LINES DESCRIPTION:SIMULACRUM\nSchaufenster-Ausstellung Nr. 10: \n03. August 2021 – 10. September 2021\nMontag bis Freitag\, 10 – 17 Uhr \nEmser Str. 124 Ecke Ilsestr. \n„There is always a contradictory tension\, a juxtaposition of what is different\, divided\, separate. The installations bring with them a sense of waiting\, a sense of suspension\, where the objects\, the elements\, testify a memory of something that happened. With a meta-painting approach\, I focus on the aesthetics of opposites\, of the different\, trying to create a language where such dual elements can look at each other and merge.“ \nFrancesco Gioacchini \n— \n„Es gibt immer eine widersprüchliche Spannung\, ein Nebeneinander von Verschiedenem\, Geteiltem\, Getrenntem. Die Installationen bringen ein Gefühl des Wartens mit sich\, ein Gefühl des Schwebens\, bei dem die Objekte\, die Elemente\, eine Erinnerung an etwas Geschehenes bezeugen. Mit dem Ansatz der Meta-Malerei konzentriere ich mich auf die Ästhetik der Gegensätze\, des Unterschiedlichen\, und versuche\, eine Sprache zu schaffen\, in der solche dualen Elemente gleichzeitig gegeneinander konfrontiert werden und miteinander verschmelzen können.“ \nFrancesco Gioacchini URL:https://www.projektraeume-berlin.net/termin/francesco-gioacchini-closing-lines/ LOCATION:WerkStadt Kulturverein Berlin e.V.\, Emser Straße 124\, Berlin\, 12051\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.projektraeume-berlin.net/wp-content/uploads/2021/07/Francesco_Gioacchini_Work_in_progress3.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20210808T230000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20210808T230000 DTSTAMP:20260507T135722 CREATED:20210808T160030Z LAST-MODIFIED:20210930T061714Z UID:13981-1628463600-1628463600@www.projektraeume-berlin.net SUMMARY:A trans feat. ICONCLASTS 1: Alim Pasht-Han DESCRIPTION:Within DRAUSSENSTADT program BERLIN \nA trans feat. ICONOCLASTS 1\nAlim Pasht-Han _ yoroi\nExhibition: 09.08.2021 – 03.10.2021    Show-window 24h\nVitrine U – Zoologischer Garten (U9) in 10177 Berlin \nThe installation is made up of a delicate interplay between attacking\, armor\, defense\, security\, and vulnerability. The yoroi is resting in a landscape after the ritual (combat). Alim Pasht-Han’s artificial armor is made out of fragile porcelain. Individual objects\, modules\, handcrafted set pieces\, and industrial prefabricated forms yield an overall artistic composition in the glass showcase at Zoologischer Garten Berlin. \nFor further information:\nhttps://www.pasht-han.com\nInstagram: @alimpashthan \nSupported by Senatsverwaltung für Kultur und Europa\,\nStiftung für Kulturelle Weiterbildung und Kulturberatung\nund ein Teil von DRAUSSENSTADT URL:https://www.projektraeume-berlin.net/termin/a-trans-feat-iconclasts-1-alim-pasht-han/ LOCATION:Vitrine U-Zoologischer Garten (U9)\, Hardenbergplatz\,\, Berlin\, Berlin\, 10787\, Deutschland CATEGORIES:Ausstellung,Rauminstallation ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.projektraeume-berlin.net/wp-content/uploads/2021/08/01_A-trans_Pasht-Han.jpeg ORGANIZER;CN="A TRANS":MAILTO:in@atrans.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20210812T180000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20210812T190000 DTSTAMP:20260507T135722 CREATED:20210804T182815Z LAST-MODIFIED:20210805T061111Z UID:13968-1628791200-1628794800@www.projektraeume-berlin.net SUMMARY:A trans feat. Opening Panos Balomenos_ me\, myself and I DESCRIPTION:A trans offers a public forum for contemporary discourse and research into cultural paradigms\, contemporary lifestyles\, and new experimental tendencies in urban practices and identities. \nThe word iconic referred since the 17th century to a picture\, it’s representation\, or a portrait. Panos Balomenos presents a series of 4 paintings that aim to comment on the hysterical and constant presence of one-self on social media. Each portrait response to a perfectly filtered and immaculate\, though fake and inhuman\, world. \nPanos Balomenos lives and works as an artist between Helsinki\, Finland and Athens\, Greece. URL:https://www.projektraeume-berlin.net/termin/a-trans-feat-opening-panos-balomenos_-me-myself-and-i/ LOCATION:Berlin CATEGORIES:Ausstellung,Vernissage ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.projektraeume-berlin.net/wp-content/uploads/2021/08/CCEF36AC-95DE-458E-A5FB-F81A655CECBA.jpeg ORGANIZER;CN="A TRANS":MAILTO:in@atrans.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20210813T170000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20210813T210000 DTSTAMP:20260507T135722 CREATED:20210723T121204Z LAST-MODIFIED:20210730T083357Z UID:13913-1628874000-1628888400@www.projektraeume-berlin.net SUMMARY:la magia DESCRIPTION:Ellen DeElaine und Sabine Dehnel \nOpening: 13. august 2021 / 18:00 – 22:00 / HilbertRaum \nEin rotes Pferd \nDer schöne Himmel. \nJetzt. Hier. \nPusteblumennetze und fliederfarbene Teppiche. Tomatensoße und Spagetthi \nAbundance. \nDer Regen hat ein Bild gemalt. \nDie Steine auch. \nMagie? \nWenn das Gehirn loslässt! \nIm Feld der Magie bewegen sich die Künstlerinnen Ellen DeElaine und Sabine Dehnel staunend fragend und vorwärts irrend. \nellendeelaine.com \nsabinedehnel.de URL:https://www.projektraeume-berlin.net/termin/la-magia/ LOCATION:HilbertRaum\, Reuterstr. 31\, Berlin\, Berlin\, 12047\, Deutschland ORGANIZER;CN="HilbertRaum":MAILTO:info@hilbertraum.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20210813T180000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20210813T200000 DTSTAMP:20260507T135722 CREATED:20210806T122518Z LAST-MODIFIED:20210809T151312Z UID:13974-1628877600-1628884800@www.projektraeume-berlin.net SUMMARY:GG3：Kommentar zur Gegenwart\, Tom Albrecht DESCRIPTION:Künstlerisches Schaffen zum Zustand unserer Gesellschaft und ihrem Verhältnis zur Natur mit 50 Werken von Tom Albrecht aus den Jahren 1965–2021. \nAktionen\, Fotografien\, Text\, Installationen\, bewegte Objekte\, Video\, Super 8 . \nDie Zähne strahlen. Das AKW tanzt. Die Muschel zeigt ihren Schatz. Der Kanister wird menschlich. Das Kuheuter ist prall. Weltkugeln fliegen\, das Springkraut auch. Den Logos wird gehuldigt. Corona schreit. Die Fossile Keule droht. \n„Etwas Ironisches und leicht Absurdes schwingt da mit–eine spezielle Form von Witz oder poetischer Humor ist seinem Werk eigen\, das die Dinge–selbst wenn sie schwer wiegen–leicht und damit besser begreifbar macht. Nicht der moralische Vorwurf\, sondern eher das unerwartete Bild\, der schräge Einfall liegen in Tom Albrechts künstlerischem Kalkül.“ Dr. Peter Funken\, 2021. \nKünstler/Kurator \nTom Albrecht gründete 2012 Group Global 3000 als Projektraum mit Galerie und kuratierte mit dem Team seitdem 53 Ausstellungen. \nProgramm \nVernissage 13.8.2021\, 19 Uhr: \nBegrüßung mit Buchvorstellung Tom Albrecht\, Einführung Dr. Peter Funken \nKünstlergespräch 27.8\, 19 Uhr: Tom Albrecht spricht mit Gästen über seine Werke. \nWorkshop für Künstler*innen und Gäste 17.9.\, 19 Uhr: Was ist die Kraft der Kunst der Nachhaltigkeit für die Künstler*innen\, ihr Material und für ihr Gegenüber? Einführung durch Tom Albrecht \nVortrag mit Gespräch 24.9.\, 19 Uhr: „Nachhaltigkeit in die Kunst– Kritik des Bestehenden. Wo und wie soll die Nachhaltigkeit in die Kunst einziehen?“ Ticia Tanne\, Universität der Künste\, Berlin \nFinissage 8.10.\, 19 Uhr: Performance „Nachhaltig Tun“ GG3-Team \nÖffnungszeiten: dienstags und freitags 17 bis 20 Uhr und nach Vereinbarung\, Veranstaltungen ab 19 Uhr. \nBitte Corona Regeln einhalten. URL:https://www.projektraeume-berlin.net/termin/gg3%ef%bc%9akommentar-zur-gegenwart-einzelausstellung-von-tom-albrecht-13-8-8-10-2021-19-uhr/ LOCATION:Berlin CATEGORIES:Ausstellung ORGANIZER;CN="Group Global 3000":MAILTO:kontakt@groupglobal3000.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20210827T150000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20210827T210000 DTSTAMP:20260507T135722 CREATED:20210813T151334Z LAST-MODIFIED:20210822T103038Z UID:14011-1630076400-1630098000@www.projektraeume-berlin.net SUMMARY:HEART FACTS mothers in art - Alke Brinkmann und Ines Doleschal DESCRIPTION:Alke Brinkmann\, Malerei\nInes Doleschal (und Kinder)\, Arbeiten auf Papier \nEröffnung am Freitag\, den 27. August 2021\, 16–22 Uhr\nAusstellung 28. August 2021 – 25. September 2021 \nAm 11. September um 16.00 Uhr Katalogpräsentation und Podiumsgespräch:\nWer Kinder kriegt\, ist selbst schuld! Warum der Kunstbetrieb elternfreundlicher werden muss\, mit: Gabi Blum\, Künstlerin\, Kuratorin\, Aktivistin (München) // Signe Theill\, Künstlerin\, Kuratorin (Berlin) // Prof. Dr. Julia Voss // Moderation: Cornelia Renz\, Künstlerin\, Cofounder SALOON (Tel Aviv/Berlin). Teilnahme nur mit Anmeldung\, wir bieten eine Kinderbetreuung an. \nInes Doleschal thematisiert fantasievoll die Bandbreite der Asymmetrie zwischen Vaterschaft und Mutterschaft im Kunstbetrieb. Alke Brinkmann beweist mit den virtuosen Portraits ihrer Kinder\, dass Künstlerinnen auch davon profitieren können Mütter zu sein. Zur Ausstellung erscheint ein Katalog. \nGefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. \nBesuchen sie Axel Obiger auf der POSITIONS Berlin Art Fair vom 9. bis 12. September 2021 URL:https://www.projektraeume-berlin.net/termin/heart-facts-mothers-in-art/ LOCATION:Axel Obiger\, Brunnenstraße 29\, Berlin\, Berlin\, 10119\, Deutschland CATEGORIES:Ausstellung,Booklaunch ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.projektraeume-berlin.net/wp-content/uploads/2021/08/Bild_Heart-Facts_Logos.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20210827T170000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20210827T170000 DTSTAMP:20260507T135722 CREATED:20210808T154918Z LAST-MODIFIED:20210808T154918Z UID:13978-1630083600-1630083600@www.projektraeume-berlin.net SUMMARY:"I don't dare"\, Henrike Pilz DESCRIPTION:Die Arbeit von Henrike Pilz beruht auf ihren Zeichnungen. Auch ihre Malereien und Installationen formen sich durch das Zeichnen\, das im Entwicklungsprozess\, durch das Zulassen von Assoziationen und intuitiven Impulsen der Arbeiten immer vorausgeht. Spielerisch kommen so Farbe und Strich\, aber auch bewusst gesetzte Fehlstellen zusammen und bilden ein Formengeflecht\, das über die einzelnen bildnerischen Elemente hinausweist. \n\nIn ihrer Ausstellung „I don’t dare“ führt Henrike Pilz die verschiedenen Medien\, in denen sie arbeitet\, zu einer raumgreifenden Installation zusammen. Das „Wagnis“ bezieht sich dabei zum einen konkret auf die Arbeitsweise der Künstlerin\, schließt aber gleichzeitig Bezüge ein: Hannah Arendt bezeichnet beispielsweise das „Vertrauen auf das Menschliche aller Menschen“ als Wagnis und gleichzeitig als notwendige Prämisse alles Handelns. Ikonisch geworden ist vor wenigen Jahren der Ausspruch „How dare you?“ mit dem Greta Thunberg die Teilnehmer:innen des UNKlimagipfels direkt ansprach und dabei in gewisser Weise die Enttäuschung des arendtschen Vertrauens ausdrückte. Es ist risikoreich ein Wagnis einzugehen\, es kann einen großen Verlust bedeuten\, stellt aber ebenso die Hoffnung auf einen Gewinn dar. Künstlerisch könnte man das Wagnis in „Scheitern als Chance“ übersetzen\, wie es Christoph Schlingensief bezeichnete. Diese Offenlegung des Prozesses\, die Entschlossenheit\, ein Wagnis zuzulassen\, ist elementar in der Arbeit von Henrike Pilz. (Sophia Pietryga\, July 2021)\n  \nHenrike Pilz\, geboren in Ost-Berlin.\n2015 Abschluss Meisterschülerin / Klasse: übergreifendes künstlerisches Arbeiten – mixed media bei Ulrike Grossarth / HfBK Dresden\n2013-2015 Postgraduiertenstipendium / Friedrich-Naumann- Stiftung für die Freiheit Potsdam\n2014 Robert-Sterl-Preis Dresden\nAusstellung: 28. August bis 18. September 2021\, nach Vereinbarung\nDo\, 10. September (20 Jahre Kolonie Wedding): 14-18 Uhr URL:https://www.projektraeume-berlin.net/termin/i-dont-dare-henrike-pilz/ LOCATION:rosalux\, Wriezener Straße 12\, Berlin\, 13359\, Deutschland CATEGORIES:Malerei,Vernissage ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.projektraeume-berlin.net/wp-content/uploads/2021/08/FLY-vorne-web.jpg ORGANIZER;CN="rosalux":MAILTO:info@rosalux.com END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20210827T170000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20210827T210000 DTSTAMP:20260507T135722 CREATED:20210821T132612Z LAST-MODIFIED:20210822T103146Z UID:14060-1630083600-1630098000@www.projektraeume-berlin.net SUMMARY:FOLDED BODIES oder absence de marquage DESCRIPTION:Soft Opening* 27.8.2021\, 18 – 22 Uhr\nSoft Finissage* 5.9.2021\, ab 15 Uhr\n*Künstlerinnen alle anwesend \n  \nDie Ausstellung FOLDED BODIES oder absence de marquage ist die erste gemeinsame Ausstellung von Antoni Knigge (DE)\, Mirka Raito (FIN) & Mette Thiessen (DK) und zeigt neue\, individuelle Arbeiten aus den Jahren 2020 und 2021. \nDie Ausstellung beschäftigt sich im weiteste Sinne mit „Präsenz“. Gezeigt werden Arbeiten mit verschieden Techniken: Malerei\, Zeichnung\, Installation und Collage. Alle drei Künstlerinnen leben und arbeiten in Hamburg. \nAntoni Knigge geboren in Bremen\, studierte Freie Kunst und Malerei an der Akademie der bildenden Künste\, Wien. Mirka Raito geboren in Helsinki\, studierte Freie Kunst und Malerei an Akademie für Bildende Künste\, Helsinki und an der HfbK\, Hamburg. Mette Thiessen geboren in Aalborg\, studierte Freie Kunst an der HfbK\, Hamburg. URL:https://www.projektraeume-berlin.net/termin/folded-bodies-oder-absence-de-marquage/ LOCATION:HilbertRaum\, Reuterstr. 31\, Berlin\, Berlin\, 12047\, Deutschland ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.projektraeume-berlin.net/wp-content/uploads/2021/08/FOLDED_BODIES_kniggethiessenraito.jpg ORGANIZER;CN="HilbertRaum":MAILTO:info@hilbertraum.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20210829T140000 DTEND;TZID=Europe/Berlin:20210831T180000 DTSTAMP:20260507T135722 CREATED:20210813T203921Z LAST-MODIFIED:20210820T130106Z UID:14030-1630245600-1630432800@www.projektraeume-berlin.net SUMMARY:openAR ⇢ panke.gallery DESCRIPTION:openAR – Launch Exhibition\npanke.gallery\n29 August – 14 September 2021 \nOpening: 29 August 2021 at 15:00 Berlin time \nhttps://panke.gallery/exhibition/openar \nOn the occasion of the launch of the new AR platform „openar.art“\, panke.gallery presents a group show with experimental AR works. The platform enables AR works to be shared\, collected\, archived and discussed within a community. \nThe project is supported by NEUSTART KULTUR and Canada Council for the Arts. \npanke.gallery\nGerichtstr. 23 / Hof 5\n13347 Berlin\, Wedding \nOpening Hours:\nWednesday–Saturday\n3–7pm URL:https://www.projektraeume-berlin.net/termin/openar/ LOCATION:Berlin CATEGORIES:Ausstellung ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.projektraeume-berlin.net/wp-content/uploads/2021/08/openarLaunchExhibtion_2021_pankegallery.jpg END:VEVENT END:VCALENDAR